广西“洋紫荆”油画画家：中西绘画并非“隔着墙”

近期，广西柳州市近30万株洋紫荆竞相开放。该市的大街小巷被大片的洋紫荆包围，宛如一片“粉色海洋”。在画家林建莉的工作室内，她正站在椅子上，用画笔肆意描绘着一幅巨型的洋紫荆油画。

　　每年的3月份，粉色洋紫荆在柳州灿烂而肆意地绽放，成为这座南方小城的一张亮眼“名片”。而林建莉的洋紫荆油画作品也不断在海内外的艺术展览中亮相，越来越多的民众被她画中的柳州“粉色浪漫”所吸引。

　　2006年，林建莉望着门前的一株洋紫荆，便萌生创作的想法。此前，洋紫荆绘画多以中国国画的形式呈现，其中不乏名家作品，画面色彩精美而淡雅。

　　而从事西洋油画创作的林建莉决定大胆创新，她尝试将西洋油画自由随性的风格与中国国画的写意画法进行融合，以此表现洋紫荆的色彩之美。

　　“中西方绘画的审美会有一定差异，如何将两种技法巧妙融合，需要反复斟酌。所以每一幅洋紫荆油画的创作都是一次尝试的过程。”林建莉表示。

　　为此，林建莉的画作虽重在写意，但她却坚持对洋紫荆的每一个细节进行观察。“哪怕洋紫荆的长势非常杂乱，每一朵洋紫荆的五片花瓣中，其中唯一的深色花瓣始终是朝上生长的。”林建莉笑道。

　　远观林建莉的洋紫荆油画作品，整体色彩奔放而醒目，多条粗壮的枝干向上蔓延，支撑起大片红绿相间的花簇，生命力呼之欲出；而细细观赏，每一朵洋紫荆都由多达十种的色彩调和而成，层次感和浮雕感十足。

　　2006年，林建莉创作的首幅大型洋紫荆油画作品——《东盟之花》亮相中国—东盟青年艺术品创作大赛，获奖并获组委会收藏。此后十余年，林建莉创作了数十幅洋紫荆油画作品，被中国港澳台地区及海外的多家艺术机构收藏展览，受到海外艺术界的青睐。

　　“中国画法与西洋画法的发展之路截然不同，但并不意味两者之间隔着‘一堵墙’。不少画家开始尝试‘中西结合’的绘画技法，各取所长形成自己的艺术风格。”林建莉表示。

　　如今，“中西结合”的绘画形式在中国美术圈受到认可。画家陈逸鸣将西洋油画与中国工笔画的技法融合绘出京剧人物；画家陈辉用中国的水墨画绘出威尼斯水城、罗马老街、瑞士小镇等西方场景；涂鸦艺术家陈英杰将“中国风”与西方街头艺术融合。

　　林建莉和其家人也在不断创新艺术形式，将柳州的洋紫荆文化推向世界。林建莉的儿媳妇何媛专注于精致古典的工笔画，她创新性地将洋紫荆绘制在瓷器及苏杭团扇上，这些洋紫荆团扇被作为高端礼品销往美国、英国、意大利等国家。

　　“和洋紫荆朝夕相处，它也早已成为了我们的‘家人’。希望通过这些艺术作品，让世界各地的民众都能感受它的美。”林建莉说。