十二艺节舞台成为老故事新讲述的“试验田”

明晚，四百年前的第一部昆腔传奇《浣纱记传奇》，将由上海昆剧团重新创编搬上城市剧院的舞台。说起昆剧《浣纱记传奇》的创作，上昆团长谷好好说，“这是一次昆剧人演昆剧人自己的历史”，上昆人在这部剧中致敬先贤、观照当下，共同探寻昆曲艺术之渊源。

艺术的发端

四百多年前，明代嘉靖年间，倭寇侵犯严党专权，在这内忧外患、国难当头的历史时刻，梁辰鱼、魏良辅、张野塘却以各自的生命，谱写了中国文化史上的一段传奇，他们将当时的南北昆腔集于一体创造了如今的昆剧“水磨调”……他们如流星一般闪过历史的长空，却让精雕细琢的昆曲艺术成为人类永恒的瑰宝，铸就了第一部昆腔传奇《浣纱记》。自此，昆曲不仅成为“百戏之祖”，最终更赢得世界的认可，成为人类历史上首批非物质文化遗产。

岳美缇说：“与其说我在担任艺术指导，不如说我在创作中聆听祖辈的心语，然后讲述给学生，共同打开一座辉煌绚丽的昆曲艺术殿堂。”

文明的起源

来自青海省演艺集团歌舞团的民族舞剧《唐卡》参与角逐“文华大奖”。唐卡是藏族文化里一种独具特色的绘画艺术，它用明亮的色彩描绘神圣的世界，绘制工艺非常复杂，制作一幅唐卡短则耗时半年，长则十余年。舞剧《唐卡》把唐卡这项工艺以及背后的唐卡艺人搬到了舞台上，让静止的唐卡舞动了起来，将唐卡艺人三生三世，编织为有血有肉的动人故事。全剧以“前一世、又一世、这一世”讲述三生故事的独特结构，揭示出深邃的藏文化主题，以男女主人公对唐卡的情，对藏文化的爱为主线贯穿全剧，将生命与艺术交织在一起，不可分离。

无独有偶，作为本届艺术节唯一参演的杂技剧《百鸟衣》，也是源于入选了中国非物质文化遗产名录的一则广西的壮族民间故事，该剧融入花山壁画、铜鼓、壮族山歌等诸多文化元素，将杂技与多样化舞台艺术进行组合提炼、虚构升华而创作的广西第一部壮族魔幻杂技剧，这样的艺术呈现形式，在全国也是首例。

民族的精神

民族舞剧《醒狮》通过雕琢南狮儿女细腻绵长的爱恨情仇，展现中华儿女与压迫势力不断抗争的精神品质，也反映出南粤风土民情以及那段风云变幻的历史。

同样，昆剧《顾炎武》的民族气节也一样流芳百世。顾炎武是明朝南直隶苏州府昆山千灯镇人，与黄宗羲、王夫之并称为明末清初“三大儒”。《顾炎武》将“昆曲”和“顾炎武”两张昆山文化金名片有机结合，借由昆曲艺术向当代观众诠释“天下兴亡，匹夫有责”的深刻内涵，无论是弘扬传统文化，还是敬仰先贤思想，都具有积极作用。（本报记者 吴翔）