中国戏曲学院副院长冉常建：戏曲电影使戏曲技法得到尝试和运用

人民网北京4月15日电 （记者 郝孟佳）昨天，北京第26届大学生电影艺术节“戏曲与电影艺术交融的回顾与展望”研讨会在中国戏曲学院举行。中国戏曲学院副院长冉常建表示，戏曲和电影相结合，把电影最新的拍摄技法融入到戏曲片的拍摄中，在美学品味上发生了变化，提升了戏曲舞台的表现力。很多在舞台上不能表现的戏曲技法，在电影技法中得到了尝试和运用。

此次大学生电影节有4部戏曲电影参加，包括豫剧《新穆桂英挂帅》、京剧《布依女人》、湘剧《李贞还乡》、评剧《韩玉娘》。北京师范大学艺术与传媒学院副院长王宜文说，这4部影片相对于600多亿总票房和380多亿的国产票房可能规模影响小，但是这4部影片以及所有戏曲电影的意义十分巨大，但它们代表着传统、代表着当代电影艺术的家园意义。

“4部电影在两种艺术跨界的交融上做了很多尝试和探索。”中国戏曲学院表演系教授苏东花认为，戏曲电影是运用电影形式对戏曲艺术进行创造性的荧幕再现，既是对戏曲艺术特有表演形态进行记录，又是在创造，使两种艺术完美的在美学上达成了融合、有益的结合。

评剧电影《韩玉娘》主创人员王永庆表示，戏曲电影很大的一个特色是戏曲和电影两种艺术形式不断融合，戏曲电影应当为戏曲服务，要应用电影的艺术手段来发扬戏曲艺术的特长，弥补舞台演出的不足。

“我会将戏曲电影推广传承的事业坚持下去，不管有多难。”湘剧《李贞还乡》主创龙献策说，戏曲电影筹措资金非常难，戏曲在中国不缺乏忠实观众，缺乏的是传播渠道，这是我8年来的体会。电影有强大的传播能力，它可以让舞台戏曲插上翅膀飞翔。

中国电影和中国当代表演性艺术的源头就是戏曲，这是中国人文化和心理的积淀，既是大雅，又是大俗，雅俗共赏，它生长在民族或者民族个体内部的情结和底蕴。

借助新的媒介和当代的传播方式与途径，戏剧和戏曲的影像更广泛的介入到人们的生活和精神世界里。就像西方推崇的纪录片一样，戏曲电影也应该是中国诊视保护的底蕴和财富。

“戏曲和电影最大的特点是天然的共生共融的关系，都需要与时俱进。”中国文联文艺评论中心副主任周由强认为，如果戏曲和电影都是用唯美的方式追求的，它们融合的路会越走越宽。

“中国电影和中国当代表演性艺术的源头就是戏曲，这是中国人文化和心理的积淀，既是大雅，又是大俗，雅俗共赏，它是生长在民族或者民族个体内部的情结和底蕴。”王宜文表示，借助新的媒介和当代的传播方式与途径，戏剧和戏曲的影像更广泛的介入到人们的生活和精神世界里。就像西方推崇的纪录片一样，戏曲电影也应该是中国诊视保护的底蕴和财富。